Maul Shadow Lord: Dentro del mundo de Star Wars, siempre hay espacio para múltiples historias y personajes que no siempre cumplen con las expectativas. Maul si las cumple y en buena forma. Este relato se basa en la sed de venganza que lo carcome, y de paso sus aspiraciones para reconstruir su sindicato criminal. Todo esto ocurre después de las Guerras Clónicas, en donde el impero está presente y con mucha fuerza. Un jedi y su padawan , también forman parte de esta historia, con tintes gansteriles. A esto se le suma un policía, poco amigo del Imperio, con más de un problema familiar a cuestas, que abre otra línea en el argumento. Con una gran imagen y una depurada animación, esta serie muestra un variado espectro de personajes, incluyendo a los Inquisidores y algunos mas, que de seguro sorprenderán de buena manera a los fanáticos de la franquicia.
Entretenida, oscura y con un gran despliegue de buenos detalles, la serie nos sumerge en esta lucha en la que el Maul, pasa a ser el personaje principal, dándole un matiz diferente y refrescante a lo ya antes visto en series similares. Tal vez ese nuevo aire, es lo mejor que le calza y de paso se proyecta en ser una de las series mas interesantes del universo Star Wars. 10 episodios que arremeten y hacen esperar a los fans su 2da. temporada con gran expectación
La Posesión de la Momia: Esta nueva versión del clásico La Momia, es un giro en cuanto a estructura e imagen de esta ya mítica historia. Lee Cronin, director del remake de Evil Dead, pone en escena todo el arsenal visual, que ya había mostrado en Evil Dead. Con esto recrea una historia de maldiciones, posesiones, además de un tinte gore, pasándolo por el horror corporal, que la hacen un deleite a los amantes de estos géneros del terror.
Si bien la historia se vuelve algo predecible y la sumatoria de todos estos elementos, juega un poco en su contra, logra entretener, con una gran puesta en escena, buena fotografía, y una música que da en el tono justo, dándole un aire a ratos de una película serie B, pero demostrando la diferencia en el momento necesario, para no caer en el casi absurdo (en algún momento no lo consigue).
El relato comienza, con una familia americana, viviendo en El Cairo, en la cual su hija menor es raptada sin poder encontrarla. Años mas tarde, mientras ellos ya viven en Nuevo Mexico, es encontrada tras un accidente aéreo. Lo malo de este hallazgo, son las condiciones en que se encuentra, y desde ese minuto, toda la familia se derrumba en una vorágine, de desencuentros, miedos y sangre,
Solo una policía de Egipto es la que decide averiguar todo lo oculto tras esta desaparición, la que descubre el verdadero origen de este rapto tan misterioso.
Una película que mantiene el interés, a pesar de ciertos vacíos en el guion, y que prolonga esta maldición que ya lleva años en el cine, dándole otra cara, otro giro, que se acerca a este terror moderno en donde todas las ideas se mezclan, pero que a veces no siempre funcionan. El final, es una clara idea de ello.
The Punisher: One Last Kill: The Punisher, o el Castigador, siempre hasta el momento es uno de los pocos héroes (antihéroe) de Marvel, que no ha caído en desgracia, quizás ya es hora de una película reivindicadora, quizás a la altura de la ya mítica protagonizada por Dolph Lundgreen em 1989, la cual, sin ser una joya, dejo una vara muy alta para la época, solo siendo desperdiciada, al no usar el logo de la calavera, ya tan famosa y usada hasta en cansancio en los últimos años.
En este especial, o corto promocional, Frank Castle, pasa por una etapa de confusión, en donde el dolor de la pérdida de su familia, lo tiene en su punto más bajo, desconcertándolo, si es necesario seguir o terminar con su vida de una vez. Mientras está en ese proceso, vuelve al ataque una de las sobrevivientes de la familia Gnucci, la cual Castle, elimino en su casi totalidad tiempo atrás. La viuda del jefe de esta familia pone un precio por la cabeza del Punisher y desde ahí comienza la cacería por obtener dicho premio. En una ciudad donde el crimen, es algo cotidiano, algo normalizado, y en que la calle parece más un campo de batalla que una simple avenida, se desata la lucha encarnizada. Sin poder resistirse a su instinto el Castigador, se vuelve la máquina de matar que es. En solo una larga escena demuestra toda su capacidad destructora y por ello responde la duda que da inicio a este corto.
Tal vez el poco desarrollo de la historia la hace un poco inconexa, eso debido a sus 50 minutos de duración, pero que al final encamina al personaje, a lo que será su futuro. Un buen apronte si algún día se retoma la serie y vuelve con algún par de temporadas
Proyecto Hail Mary - Proyecto Salvación: es la nueva apuesta de ciencia ficción que llega a la pantalla bajo la dirección de Phil Lord y Christopher Miller. Esta esperada adaptación de la novela de Andy Weir nos sumerge en una misión desesperada por salvar a la humanidad de una catástrofe inminente: un hallazgo científico que amenaza con provocar cambios climáticos devastadores y la extinción de la vida por hambruna a largo plazo.
Protagonizada por Ryan Gosling, nos acera a un futuro muy cercano, que, aunque no queramos pensarlo realmente, esta aun paso de hacerse una cruel realidad
La trama se centra magistralmente en la investigación científica del fenómeno, convirtiendo la búsqueda de soluciones en un desarrollo lleno de tensión y descubrimiento. Sin embargo, más allá de la ciencia, es una película increíble que brilla por su lado humano; refuerza con fuerza el valor de la amistad inesperada, la búsqueda del camino propio y el peso del sacrificio personal por un bien mayor. by Yuyito
Cumbres Borrascosas: La adaptación cinematográfica de Cumbres Borrascosas, dirigida por Emeral Fennell, logra capturar la esencia de la obra de Emily Brontë al presentarse no como un romance convencional, sino como una tragedia visceral sobre la obsesión y el resentimiento. La narrativa se entrelaza con el paisaje de los páramos de Yorkshire, donde el entorno hostil y salvaje actúa como un espejo de la psique de sus protagonistas, Catherine Earnshaw y Heathcliff. A diferencia de otros dramas de época, aquí se muestran personajes imperfectos y también crueles. Catherine se debate entre la seguridad social y su conexión con Heathcliff, mientras que este último personifica cómo el rechazo y el dolor pueden corromper el alma hasta convertirla en sed de venganza. Esta atmósfera desoladora y el desarrollo realista de las emociones permite que la película trascienda el tiempo, recordándonos que el amor, cuando está desprovisto de redención, puede ser una fuerza tan destructiva como la naturaleza misma.
